---
title: 'Who Is The Best Screenwriter Of All Time?'
source: 'https://youtube.com/watch?v=VHQuR885yMQ'
video_id: 'VHQuR885yMQ'
date: 2026-09-20
duration_sec: 893
channel: 'Just Write'
---

# Who Is The Best Screenwriter Of All Time?

> Source: [Who Is The Best Screenwriter Of All Time?](https://youtube.com/watch?v=VHQuR885yMQ)

## Summary

This video explores why Billy Wilder is considered one of the greatest screenwriters of all time, as voted by over 40 working screenwriters for Vulture.com. It examines his versatility across genres, his use of the 'Lubitsch Touch,' and his ability to blend comedy and drama to create emotionally resonant scenes.

### Key Points

- **Billy Wilder Voted Best Screenwriter** [00:05] — Vulture.com asked over 40 working screenwriters to name the best screenwriter of all time. While famous names like Quentin Tarantino, Francis Ford Coppola, and the Coen Brothers were listed, the top spot went to Billy Wilder, a name many may not know.
- **Wilder's Career and Notable Films** [00:38] — Over a 50-year career, Wilder worked on more than 60 films. His most famous works include 'Double Indemnity,' 'Sunset Boulevard,' 'Some Like It Hot,' and 'The Apartment,' showcasing his range from hard-boiled noir to farcical comedy.
- **Collaboration and Versatility** [01:05] — Wilder often collaborated with co-writers, typically Charles Brackett or I.A.L. Diamond. His versatility was his main strength, creating some of the funniest comedies and darkest dramas ever seen.
- **The Lubitsch Touch** [01:32] — Wilder admired Ernst Lubitsch, known for his comedies. Lubitsch had what Wilder and others called the 'Lubitsch Touch,' a style that Wilder described as a joke within a joke, maximizing every moment in subtle, creative, and unexpected ways.
- **Example of the Lubitsch Touch** [02:12] — Wilder illustrates the Lubitsch Touch with a scenario: a queen has an affair with a lieutenant, and the king finds out. Lubitsch's solution: the king forgets his belt and sword, returns to the bedroom, and when he comes out, he smiles, implying he has forgiven or accepted the situation, leaving the audience to infer the rest.
- **Lubitsch Touch in The Apartment** [04:42] — In 'The Apartment,' the protagonist Baxter discovers that the woman he loves is his boss's mistress. Instead of a direct confrontation, Wilder uses a broken compact mirror as a prop, creating a moment of high tension and emotional depth, moving from triumph to despair.
- **The Matryoshka of Sorrow** [06:33] — The scene in 'The Apartment' is described as a 'Russian matryoshka of sorrow'—the phone call that extends the affair makes the tragedy more humiliating, layering emotional pain.
- **Blending Comedy and Drama** [07:46] — Wilder's films are hybrids, blending comedy and drama. 'Sunset Boulevard' is a dark tragedy but also a biting satire on Hollywood. 'Double Indemnity' is a noir about greed and betrayal, yet it still makes you laugh.
- **The Perfect Ending: 'Nobody's Perfect'** [09:26] — The famous line 'Nobody's perfect' from 'Some Like It Hot' was initially a temporary placeholder, but Wilder realized it was the perfect ending, summarizing his work and his view of humanity—accepting flaws and loving unconditionally.
- **Compassion for Flawed Characters** [10:34] — Wilder wrote about contemptible people, especially for his time, but found compassion for them. In 'Double Indemnity,' the original ending was an execution scene, but Wilder changed it to a moment of forgiveness and love between Neff and Keyes.
- **Love as Redemption** [12:11] — Wilder's characters are often beaten down by life, but love is presented as a way out and a reason for redemption. This is seen in the final shots of 'The Apartment' and 'Some Like It Hot,' where love is renewed.
- **Wilder's Legacy** [13:09] — Wilder's reputation as a cynic is misleading; his films show that people are flawed but capable of love. He could write comedy, drama, and romance, often all in one scene, with sharp, functional dialogue and strong emotions that remain fresh today.

### Conclusion

Billy Wilder's greatness lies in his ability to blend genres, create emotionally resonant scenes, and show compassion for flawed characters. His work remains timeless, proving that 'nobody's perfect' is a universal truth.

## Transcript

задал сайт Vulture.com более чем 40 работающим сценаристам. На основе этого списка были составлены такие известные имена, как Квентин Тарантино, Фрэнсис Форд Коппола, Джоэл и Итан Коэны. Но первое место занял человек, о котором вы, возможно, не
занял человек, о котором вы, возможно, не слышали, — Билли Уайлдер. Так кто же такой Билли
Уайлдер и почему его так уважают? За свою более чем 50-летнюю карьеру Уайлдер снялся более чем в 60 фильмах. Наиболее известны его четыре работы: «Двойная компенсация», «Бульвар Сансет», «Некоторые любят погорячее» и «Квартира».
Сразу бросается в глаза их разница: от жесткого нуара до фарсовой комедии, драмы и классической трагедии. Универсальность была главной силой Билли Уайлдера, хотя я также отмечу,
что он часто работал с соавторами, обычно с Чарльзом Брейкблом или Элом Даймондом. Он создал одни из самых смешных комедий и самых мрачных драм, которые вы когда-либо увидите. Если хотите, можете посмотреть.  Что ж, что я собираюсь делать, если кто-то
снова, я думаю, в финансовом плане, вы спросите: «А как насчет этого замечательного циничного фильма?» Спасибо, что вы это сделали, и какой вид исследования вы выберете и предложите хороший вариант? Но чтобы поговорить о стиле повествования Билли Уайлдера и понять,
что делает его таким разносторонним, я думаю, полезно поговорить об артистах, которыми он больше всего восхищался. Это Эрнст Любич, известный своими комедиями. У Эрнста было то, что Уайлдер и многие другие стали называть «прикосновением Любича». Вы могли бы
объяснить, что такое «прикосновение Ньюбриджа»? Любич, да, это так, это так, если бы я мог это объяснить. Знаете, это как, знаете, если бы я знал
формулу, я бы запатентовал ее. Но теперь, если у вас есть класс студентов, теперь, если у вас есть класс студентов, писателей или режиссеров, и вы говорите: «Я хотел бы, чтобы писателей или режиссеров, и вы говорите: «Я хотел бы, чтобы вы инсценировали следующую
ситуацию: есть извращение, есть королева и есть лейтенант, есть королева и есть лейтенант, богатый толстяк». Теперь инсценируйте ситуацию, в которой у
королевы есть...  Роман с лейтенантом, и король узнает об этом. Теперь делай это, делай это по- своему, делай это где угодно. А эти сто студентов... ну, очень хорошо -
комедия, очень хорошо. Они очень волшебные. Если они выйдут и вернутся через неделю, у они выйдут и вернутся через неделю, у всех будут хорошие всех будут хорошие решения. Забавно, может быть, длинно, может быть,
они немного слишком откровенны, может быть, слишком разумны, но никто, никто в мире не смог бы придумать лучшее решение, чем мистер... Вот его решение: вы открываете спальню, где находятся король и королева, и
спальню, где находятся король и королева, и когда он выходит из спальни, мы видим, что у двери, вот это да! Там стоит Морис Шевалье, цокая каблуками, и теперь он наблюдает за королем, а король спускается по
ступенькам. Затем кадр переключается на мистера...  Шер Али видит, что король читает, и входит в спальню королевы. Двери закрыты, не стоит влезать в Двери закрыты, не стоит влезать в кровать. Король спускается, и
вдруг понимает, что забыл пояс и меч. Он оборачивается, поднимается по ступенькам обратно в спальню. Представьте ситуацию: когда дверь закрывается, вы все еще снаружи, вы никогда не внутри. Король выходит, и у него
пояс и меч, вы же видели? И он улыбается. И он улыбается. [Музыка]
Внезапно он пытается надеть его, и это не слишком маленький размер. Существует множество противоречивых определений « прикосновения Любича», но здесь важно то,
как его видел Уайлдер. Уайлдер в других местах описывал « прикосновение Любича» как шутку внутри шутки, и многие другие пытались дать ему определение на протяжении многих лет. Но, я думаю, что Уайлдера в фильмах Любича привлекает
попытка выжать максимум из каждого момента, делая это тонкими, творческими и неожиданными способами. Я думаю, что влияние « прикосновения Любича» можно найти во многих фильмах Уайлдера, не только в...  В его комедийных сценах есть и
драматические моменты, например, вот этот из квартиры. Сюжет фильма таков: главный герой, мистер...  Бакстер сдает свою квартиру боссам для их внебрачных связей, чтобы заслужить
этой части фильма у него все получается, он получает повышение, но возникает проблема. Давайте представим это как задание. Так же, как Уайлдер написать сцену, где один персонаж узнает, что женщина, которую он любит, встречается с его
он мог просто случайно столкнуться с ними в квартире, или кто-то мог просто Уайлдер мог бы придумать лучше. Вот его решение, мистер...  Бакстер обнаружит в своей квартире оставленную вещь — разбитое карманное зеркальце, которое он справедливо
принимает за зеркало одной из любовниц своего босса, поэтому позже он возвращает его боссу, когда обсуждает свое повышение с мисс Кьюб Эрлих. Это происходит, если я хочу, чтобы люди приходили и развлекали меня. [Музыка]
[Музыка] Что случилось? В сценарии можно было бы написать: « Мистер...»  Бакстер узнал Миуру, когда нашел ее, но, поместив ее сюда, все становится еще более напряженным. Это происходит в момент его победы, так что мы переходим от
наивысшего подъема к самому низкому падению. И это происходит из-за его победы. Она как он выглядит в своей новой шляпе, которую он купил в честь повышения. Это происходит в ее присутствии, что делает сцену гораздо более эмоциональной, потому что он не может сказать,
что чувствует. И вот кульминация, настоящий момент Любича. Их босса Бакстера, который хочет снова занять квартиру в тот же вечер, чтобы встретиться с мисс Кьюб Эрлих, и Бакстер вынужден пойти на уступки, которые продлят
роман, о котором он только что узнал и который разрушил его шансы на любовь. Было достаточно забавно, что Король узнает об измене своей жены, а ремень делает это еще смешнее. Достаточно трагично, что Бакстер узнает, что Кьюб Эрлих —
любовница его босса, а телефонный звонок делает это еще более унизительным. Это как русская матрешка печали. Идея... Прикосновение Любича и творчество Уайлдера в целом напоминают о том, что не стоит останавливаться на хорошем, а нужно изобретать уникальные способы
изображения обычных ситуаций и создавать сцены, которые достигают нескольких не говоря уже об этой блестящей, раскрывающей характер фразе: «Достоинство сломано». Да, я знаю, мне так нравится, это делает меня похожей на то, как
мне так нравится, это делает меня похожей на то, как я себя чувствую. Да, Уайлдер действительно хорош в диалогах. Я имею в виду, кто такая мисс Кьюб Эрлих? Я не думаю, что когда-либо встречал персонажа, над которым я бы смеялся каждый раз, когда мне было бы её жаль. На самом деле, это
одна из их специализаций — использование комедии для углубления драматических моментов и наоборот. Конечно, мы могли бы пройтись по всей его фильмографии и сказать, что все они в какой-то степени гибриды, они часто присутствуют и в том, и в другом одновременно.
Бульвар Сансет» — это мрачная и трагическая история, но это также едкая сатира на киноиндустрию, даже несмотря на то, что персонажи не знают, что они талант, это было в прошлом году, в этом году.  Я пытаюсь зарабатывать на жизнь. Главный
герой, Гиллис, нерадивый трейдер, паразитирующий на заблуждающейся бывшей кинозвезде Норме Десмонд, постоянно комментирует абсурдность его как она вообще может дышать в этом доме, так переполненном Нормами Десмонд? Он честно говорит
о том, насколько депрессивны Голливуд и жизнь после славы, и именно поэтому Оклахомцах» в Пыльном котле, но вы бы никогда не догадались, потому что, когда фильм вышел на экраны, все это прокручивалось в пустоту. Это будет очень
важный фильм, который я написал сам, на это ушли годы. Похоже, хватит на шесть важных фильмов. Иногда интересно посмотреть, насколько плохим может быть плохой сценарий. Вы считаете, что все это очень смешно? «Двойная компенсация» считается
одним из первых фильмов нуар, снятых еще до того, как этот термин появился. Это мрачный фильм о жадности и предательстве, но даже он вас рассмешит. Я последние две недели, но его никогда нет в офисе. Могу ли я чем-нибудь помочь?
ты устроила какую-нибудь вечеринку или что-то подобное, пока ты не или что-то подобное, пока ты не полностью застрахована. Все, о чем мы говорили до сих пор, касалось мастерства Уайлдера в создании тональных сцен и его способности
Конечно, об этом можно сказать гораздо больше, но это не затрагивает суть того, что делает Билли Уайлдера таким великим режиссером и сценаристом. таким великим режиссером и сценаристом.
думаю, нам нужно начать с этого момента из фильма «Некоторые любят погорячее». Мы не можем пройти мимо этого вообще. Почему бы и нет? Ну, во-первых, я не во-первых, я не натуральная блондинка, это не имеет значения. Я курю, я
натуральная блондинка, это не имеет значения. Я курю, я курю постоянно, мне все равно. У меня никогда не будет детей. Мы можем усыновить, но ты не понимаешь. Я была хороша, я
но ты не понимаешь. Я была хороша, я мужчина, ну, никто не идеален. мужчина, ну, никто не идеален. [Музыка] Уайлдер изначально написал эту фразу как временную замену, пока не появится что-то лучше,
но потом он понял, что это идеальная концовка, и не только потому, что она смешная, но и потому, что она подводит итог его творчеству. Я думаю, она говорит о самом творчеству. Я думаю, она говорит о самом Уайлдере.  человечность и некоторые вещи, о которых он
думал не только в контексте глупой комедии, а именно: Джои Браун — это комедии, а именно: Джои Браун — это человек, который любит несмотря ни на что, вещи не имеют значения, ты мужчина, я люблю тебя. Так что здесь Уайлдер, по
отвратительное из всего — это безусловная любовь. Это настолько возмутительно, что мы смеемся. Уайлдер решил написать о довольно презренных людях, особенно для своего времени. Большинство своих фильмов он снял в эпоху Кодекса Хейса в
Голливуде, который цензурировал то, как можно изображать на экране такие темы, как убийство и супружеская измена. Поэтому убийцы и прелюбодеи, персонажи «Двойной компенсации», должны быть наказаны за свои преступления. Но даже здесь Уайлдер находит сострадание.
Первоначальный финал фильма должен был быть сценой казни Уолтера Неффа за его преступления, но Уайлдер посчитал это слишком мрачным завершением и решил закончить фильм здесь, когда Нефф падает от ран. Нефф
с миссис...  Дитрихсон хотела убить своего мужа, чтобы получить страховые деньги. Все пошло не так, когда босс и друг Неффа, Кийес, заподозрил неладное. Но фильм не так карает Неффа, как мог бы
быть в оригинальной концовке. Вместо этого между ними происходит момент прощения. Нет, ты не догадался, Кийес, потому что тот, кого мы искали, был слишком близко, и он наткнулся на что-то гораздо более
близкое, чем этот кошелек. [Музыка] [Музыка] Я тоже тебя люблю. Уайлдер позже скажет, что фильм заканчивается почти как история любви, и он прав, он заканчивается точно так же, как одна
из его историй любви. Вот финальный кадр из квартиры и финальный кадр из фильма «Как будто жарко». Кадрирование идентично: два персонажа смотрят в камеру, между ними возобновляется любовь. Уолтер Нефф совершил ужасные поступки, но
Уолтер Нефф совершил ужасные поступки, но знаете что? Фильм принимает эти недостатки, потому что, несмотря на них, Нефф все еще человек, все еще способен любить и быть эмоций возникает в конце «Бульвара Сансет», где Норму увозят в тюрьму,
но ее муж, который всегда был рядом с ней, несмотря ни на что, позволяет ей...  Ещё один момент, когда он оказывается в центре внимания из-за своих иллюзий, потому что он любит её безоговорочно. Персонажи Уайлдера — это, как правило, люди, которых
жизнь пережевала, люди, попавшие в тиски институций.  Бакстер — всего лишь винтик Гиллису не везет в Голливуде. Джо и Джерри — нищие музыканты, скрывающиеся от мафии. Все они пытаются схитрить, чтобы добиться
успеха, но в каждом из этих фильмов любовь представлена ​​как выход, причина искупить вину Уайлдера репутация создателя циничных фильмов, фильмов, которые, кажется, показывают людей. Но после просмотра его
что люди ужасны, а скорее, что никто не идеален, и это нормально. Так почему же Билли Уайлдер — величайший сценарист всех времен? Потому что он мог писать комедии, драмы, романтики — он мог делать все это одновременно
в одной сцене. Его диалоги всегда были острыми, откровенными и выполняли двойную функцию. Его фильмы удивительно провокационны и обязательны к просмотру, но самое главное — в них сильные эмоции, которые звучат так же свежо сегодня, как и 50
или 60 лет назад. Никто не идеален, даже Уайлдер, у него было много провалов даже Уайлдер, у него было много провалов в свое время.  Эти для совершенства, о [Музыка] Чувак, это было сложное видео, поэтому я
и дайте мне знать в комментариях ниже. Но знаете, что несложно — создать веб-сайт с помощью Squarespace. Как вам такая идея для Segway? Но если серьезно, если вам нужен или интернет-магазин, Squarespace — это то место, где это можно сделать, поскольку вам не нужно уметь
программировать, чтобы создать красивый сайт. Как вы, возможно, знаете, я использую Squarespace для создания своего веб-сайта Just Right Mediacom. И что было здорово в этом процессе, так это рассылки по электронной почте. Если вы перейдете на мой сайт, вы можете ввести свой адрес электронной почты здесь, чтобы получать
ежемесячные обновления обо всех видео и блогах, которые я создаю, и быть в курсе того, создаете свой собственный веб-сайт, начните бесплатную пробную версию сегодня, перейдя на Squarespace Calm и на сайт squarespace.com/Just Right, чтобы получить 10% скидку на первую
покупку. Конечно, одна вещь, которая действительно помогает мне продолжать, когда эти видео становятся сложными, — это поддержка моих замечательных патронов на Patreon. Большое спасибо им за поддержку этого канала!  Если вы хотите помочь нам продолжать писать эти видео, перейдите на
patreon.com/scishow. Спасибо всем и продолжайте писать! and if you want to help keep these videos on writing going, head over to patreon.com/justwrite to do so. Thanks everyone and keep writing!