[00:19] продюсер канала Flight Test на YouTube, посвященного радиоуправляемым моделям самолетов, мультироторов, практически всему, что
[00:35] мы освещаем: обзоры, челленджи, всевозможные вещи. Отлично! Меня зовут Аус, я только что сказала Лорен, я работаю в Rocket Jump, занимаюсь короткометражками, которые выходят на основном канале, и другими вещами, а также
[00:50] работаю над созданием видео для Rocket Jump Film School. Круто! Да, меня зовут Джейми, я финансовый директор Rocket Jump. Я курирую все, что связано с финансовой стороной вопроса. CF означает Chief Financial Officer (главный финансовый директор), поэтому я занимаюсь
[01:04] аналитической стороной, от цифр до бюджета. Я работаю с этими ребятами со второго сезона VJHS, так что видел все: от создания Rocket Jump Film School до нашей инициативы по созданию короткометражек, до
[01:19] Film School до нашей инициативы по созданию короткометражек, до третьего сезона R&B и всех наших новых проектов. Он делает очень много. С нами Райан Ч., директор по стратегии работы с аудиторией в Maker Studios. Хотите немного рассказать об этом?
[01:34] Maker Studios — это сеть, и по сути, мы работаем со многими разными создателями контента из разных категорий,
[01:46] с общей целью помочь им реализовать свой потенциал, увеличить количество просмотров и достичь любых поставленных целей. Мы работаем любых поставленных целей. Мы работаем с такими каналами, как Flight Test. Я знаю
[02:00] Чада и пригласил его сюда. Я работаю в категории семейного контента, поэтому много работаю с детским контентом, а также с образовательным контентом, а также с образовательным контентом, например, с Flight Test. И
[02:14] контентом, например, с Flight Test. И да, онлайн-видео сильно отличаются и тому подобном. Поэтому роль продюсера немного другая, или, возможно, есть много сходств. Можете немного рассказать о том,
[02:28] что входит в вашу работу по продюсированию онлайн-видео, и о той уникальности, которая с этим связана? Начнём с Райана. Конечно. Я
[02:40] думаю, особенно на YouTube, роль продюсера, вероятно, просто...  Одна из ваших должностей... часто вы продюсер, режиссер, специалист по визуальным эффектам, особенно когда вы только начинаете. Поэтому я
[02:59] занимаетесь, а это, знаете ли, продюсирование видео, своего рода должность генерального менеджера. Это тоже безумие, потому что мы с Эшем работаем довольно тесно, потому что
[03:13] много занимаемся короткометражками и всем тем, что может пойти не так, и обязательно пойдет не так. И, строго относитесь к тому, куда вы собираетесь потратить деньги и куда вы собираетесь
[03:28] инвестировать. Проект... почти совершенно новый бюджет, просто потому что либо идет дождь, либо кто-то отменяет съемку, либо что-то ломается, либо меняются творческие планы, или как...
[03:44] дайте мне это место, и все". он начнет снимать, кто придет. Поэтому нужно быть очень гибким и готовым принимать удары судьбы,
[03:58] просто доверять процессу, и это происходит очень часто. Так что, продюсеры, вы – те люди, которые берут то, что делает режиссер и все остальные, и воплощают это в жизнь. Вы отвечаете за безопасность, это очень важный аспект,
[04:13] все выполняли свою работу и не сбивались с пути, пути, создавая в итоге все необходимое. Так что, не могли бы вы рассказать мне о своих повседневных
[04:31] скажете. Мне кажется, мы все совершенно разные. Да, я слушаю вас, и я думаю: " Вау, у нас был бюджет всего Вау, у нас был бюджет всего 500 долларов..."  Мы не тратили все деньги, да, так что, да,
[04:46] 500 долларов..."  Мы не тратили все деньги, да, так что, да, мы получали бесплатные вещи от спонсоров, так что, знаете, мы смогли сэкономить деньги, потому что привлекли спонсоров. Но с самого начала, я сказал 500, потому что это было
[04:59] буквально то, что мы пытались делать, тратя 500 на эпизод и максимально растягивая эти деньги. Честно говоря, часто мы даже не тратили все деньги. Но во время летных испытаний мы пытались... Забавно, потому что вы говорите о сценарии, мы пытались писать сценарий так
[05:14] много раз, и каждый раз становилось хуже. Поэтому мы просто перешли к тезисам и решили убедиться, что мы их выполним, потому что так как у нас есть
[05:27] совместный ведущий, они хорошо знали недостатки или обладали необходимыми знаниями. Например, когда они делали обзор самолета, они просто читали инструкцию и, знаете, брали тезисы, и нам просто нужно было
[05:39] убедиться, что мы их выполнили. Но все остальное было как-то хаотично, и это делало это забавным.  Когда снимаешь короткометражки, это немного по-другому. Вот почему мы никогда не работали над сценарием. Мы всегда работали спонтанно,
[05:51] вот продукт, и нужно что-то с ним сделать. Но в нашем случае мы были продюсерами и режиссерами. Не знаю, это
[06:03] не было так сегментировано. Я из сферы производства, я из маркетинговых И это было своего рода противодействием системе, мы просто говорили: «Мы все будем режиссерами и продюсерами и будем делать то, что нужно, чтобы все получилось». Так что,
[06:17] не знаю, нет единственного правильного способа. Думаю, это зависит от канала, и знаете, чем они занимаются? Во многих из них талант — это продюсер, режиссер и монтажер. Так что,
[06:31] думаю, все зависит от того, чем вы говорите о бюджетах. Я думаю, что мир развлечений, на производство, они думают: «Окей».  Чем больше мой бюджет, тем,
[06:46] очевидно, лучше будут мои проекты, хотя это В конце концов, все сводится к отличной креативной составляющей отличному исполнению. Так что, даже когда я смотрю на эту
[07:00] страницу, например, на видео Pingpong Masters, которое набрало 2,7 миллиона просмотров, без бюджета, мы буквально сняли его, потому что у наших соседей по офису был нас есть отличная идея, давайте пойдем туда и снимем что-нибудь». То же самое с
[07:15] видео Mexican Standoff: мы снимали его в переулке, это заняло у нас четыре часа. Знаете, Ки и Пил, которые работают на телевидении, тратят 150 000 долларов на каждый короткометражный фильм, и на съемку уходит целый день. Мы же
[07:29] сняли его за час, за 4 часа, без бюджета, и оно набрало 10 миллионов просмотров, потому что за ним стояла отличная креативная составляющая. Так что... Это просто безумие, как... знаете, это может
[07:45] бюджета и денег, так что да, это очень верно. Я думаю, что некоторые из наших лучших эпизодов были очень динамичными, в стиле "беги и стреляй". Да, я имею в виду, чем больше я серьезно, и мне неприятно это говорить, но чем больше мы пытались быть организованными, тем хуже становилось, и, я имею в виду,
[07:59] очень контрпродуктивно. Но наши лучшие эпизоды, например, вот начало этого, показали эпизод с ракетой... Дэвид из Швеции, он был тем, кто установил ракету на самолет, он приезжал на несколько месяцев
[08:13] и был приглашенным ведущим на нашем шоу, и... всегда было так: просто направляли камеру на Дэвида и смотрели, что он делает, и, знаете, он всегда придумывал эксперименты, и всем
[08:26] нравилось это смотреть, так что я думаю, что это ее зацепило. Да, я думаю, что это иногда нет сценария. Да, и это просто... и это определенно тяжело для меня, я не знаю, что... Я не знаю, что вам нужно для
[08:39] попробовать, спросить у них и немного поворчать. Мне кажется, большая часть моих повседневных разговоров — это просто ворчание на людей. Мое ежедневное интернет- шоу — это: «Эй, вы это сделали? Эй, вы это сделали? Эй, как вам это?» Да, это
[08:53] абсолютно так. И я бы сказал, что быть продюсером — это делать такие странные звонки, как: «Эй, это не работает, нам нужно это отменить и просто избавиться от сценария» или «Эй, это не
[09:06] работает, мне нужно, чтобы вы достал этот конкретный реквизит, который вам нужен». И вот такие странные видео, которое выйдет в следующий понедельник, чтобы узнать, где мы можем достать 300 бананов, и мы сами их почистили. Так что это
[09:21] происходит весь день, это очень смешно. это очень смешно. Да, эмм, что многие люди спрашивают в первую очередь: что именно такое продюсер и почему это просто цифры?
[09:36] Звучит скучно? Мне нужно организовывать людей, мне нужно арендовать оборудование.  Я имею в виду то, что касается творческой составляющей работы
[09:48] категории, более близкой к режиссёру, особенно творческой составляющей, и именно они определяют ход работы. Например, в случае с лётными испытаниями Джош просто сказал им, о чём говорить, а
[10:02] они придумали, как об этом рассказать. И это я бы назвал творческой составляющей. Моя задача заключалась в том, чтобы просто следить за их работой, говорить: «Эй, мы говорим об этом» или «Мы...». Я помню совет, который я дал Джошу
[10:17] Бису: «В наших эпизодах вам нужна лишь небольшая подсказка». Например, если бы мы делали эпизод на тему... ну, подсказка». Например, если бы мы делали эпизод на тему... ну,
[10:29] есть два самолёта, и у них есть ленты, которые нужно разрезать, мы бы обсудили технику, потому что, когда вы это делаете, вам нужна какая-то крупица информации, чтобы получить удовольствие от процесса.
[10:42] И это может...  Ну, вы знаете правила игры, поэтому они бы сосредоточились на этом крупице информации, а остальное — это просто вдохновение, это показать людям, как веселиться, и веселиться по-настоящему перед камерой, и это
[10:56] сработало для нас. Поэтому моя задача заключалась в том, чтобы убедиться, что они не слишком зацикливаются на деталях, например, не начинают объяснять каждую мелочь, как я, наверное, делаю сейчас, и это делает процесс менее увлекательным. Поэтому моя работа заключалась в том, чтобы
[11:10] убедиться, что они усвоили эту крупицу информации, а затем просто весело провести время с информации, а затем просто весело провести время с пространство для работы, верно? Потому что именно это они и будут делать,
[11:23] они будут отвлекаться на посторонние темы, поэтому вам просто нужно убедиться, что они попадут в вашу центральную часть, а как только это будет сделано, остальное можно будет вырезать и смонтировать. Я думаю, это
[11:35] также очень похоже на сотрудничество, нужно просто спокойно обсуждать вещи и решать проблемы, сфере. Мне кажется, они постоянно куда-то спешат, и вам приходится...  Просто нужно удерживать их на одном месте и направлять в нужном
[11:47] направлении. Знаете, нам нравится работать с очень умными и доводить дела до конца. Поэтому, я думаю, наша работа довольно непростая, но очень помогает, когда есть люди, с которыми
[12:02] приятно работать и которые знают, чего хотят, даже если у них нет потому что в итоге получается отличный продукт. Мы снимаем короткометражные потому что вы
[12:17] вы постоянно снимаете фильмы. Да, это очень интересно. Это почти как если бы режиссер, тот, кто отвечает за креатив в проекте, имел свое видение, а задача продюсера — помочь
[12:31] воплотить это видение в жизнь. Так что это определенно инь и ян, и они подпитывают друг друга. Так что да, и когда вы говорите об участии в  Продюсер, как правило,
[12:48] часто отвечаете за бюджет, поэтому не обязательно устраивать самый масштабный взрыв. Вам нужно работать с командой и говорить: « Хорошо, может быть, мы можем устроить взрыв поменьше». И да, я часто обнаруживаю, что именно
[13:02] установление этих границ очень важно для многих творческих людей, потому что, как сказал Чад, творческие люди могут быть очень непоследовательными, и очень важно, чтобы
[13:14] они были сосредоточены на той цели или кадре, к которому вы стремитесь. цели или кадре, к которому вы стремитесь. И прежде чем мы перейдем к вопросам, последний вопрос: какой совет вы бы дали людям, работающим с
[13:29] небольшим бюджетом или без него? Какой хороший трюк у вас есть в запасе или какие хорошие, просто креативные решения вы нашли, работая над своими видео? Потому что я знаю многих кинематографистов, таких как Rocket Jump
[13:44] и другие, которые спрашивают: «У меня нет денег, как мне сделать хорошее видео?» Да, я лично не думаю, что деньги имеют значение.  Честно говоря, я думаю, что наши видео слишком перепродюсированы, и это потому, что я сам из сферы производства, поэтому я
[13:57] всегда хотел выглядеть хорошо, но это не обязательно. Я думаю, дело в двух вещах: в том, чтобы слушать свою аудиторию и вдохновлять её. Слушать, что они говорят, и давать им то, что они просят,
[14:11] вдохновляющим образом. И это всегда наш подход, именно так мы остаёмся на правильном пути, и это всегда работает, пока нам весело перед камерой и чем вдохновляюще это выглядит или ощущается, тем больше просмотров мы получаем.
[14:26] Зрители могут понять, нравится вам это или нет. Да, я думаю, что эффективность очень помогает. Если у вас есть сценарий, внимательно изучите его и посмотрите, что нужно, чтобы рассказать историю, которую вы хотите рассказать. Держите это в уме. Не
[14:39] кадр, этот взрыв, этот кран, этот вертолёт. Просто посмотрите, что нужно, чтобы снять ваш фильм. Лучше сделать это, чем не делать вообще, потому что вы не можете себе позволить что-то конкретное. Поэтому я
[14:51] думаю, что эффективность в кинопроизводстве очень важна.  Это действительно помогает в этом плане, когда у большая проблема в том, что многие из тех, кого я знаю, когда пишут сценарий, не позволяют себе мыслить масштабно, а затем переходят к более мелким деталям. Они просто игнорируют свою
[15:05] смогу этого сделать». Но сначала напишите то, что у вас есть, а затем просмотрите это. И, вы будете снимать, а не первая идея. Так что я думаю, это очень важно для небольших проектов — пройтись по сценарию и сделать его максимально
[15:20] эффективным. Да, я полностью согласен. Я думаю, что единственный делайте это. Хорошо, у всех есть мобильные телефоны, у нас
[15:32] в карманах камеры лучше, чем те, к которым мы когда-либо имели доступ в мире, где нам все еще приходилось бы пользоваться видеокамерами родителей, большими видеокамерами с VHS-кассетами, мы бы все еще
[15:47] миллион разных...  Есть множество отговорок, почему вы не можете это сделать, но сейчас, когда так легко получить доступ к отличной камере и существует
[15:59] миллион различных платформ для публикации видео — будь то загрузка прямо на YouTube — нет причин не сделать это. На фестивале Sundance был показан фильм, который, кажется, продался за пять
[16:12] или миллион долларов, и он был снят в основном на iPhone, потому что им приходилось снимать в метро и других местах, так что отговорок нет, верно? И это еще и невероятно, потому что мы даже слышали о крупных брендах, таких как
[16:28] Peps или Coca-Cola, и они говорят: « Почему вы не снимаете фильм в Snapchat или Instagram?» Так что, дело не только в
[16:40] возможности снять фильм, но и в спросе на него, так что это игра для всех.  Выйти и создать что-то, во что эти люди захотят вложить деньги, да-да, и я бы добавил, что очень
[16:53] важно знать о различных бесплатных ресурсах, доступных вам, работы с большим количеством образовательного контента. В общественном достоянии много невероятных вещей, с которыми вы можете работать. Практически
[17:07] все, что делает NASA, находится в общественном достоянии. Так что, если вы ищете, например, кадр крутой ракеты, научитесь делать отличный поиск в Google, ограничьтесь сайтом nasa.gov, и вы найдете потрясающие кадры, которые вы
[17:21] можете включить в свой видеоматериал. То же самое относится и к музыке. Музыка – это практически все, что нужно, чтобы же самое относится и к музыке. Музыка – это практически все, что нужно, чтобы найти бесплатный контент для ваших видео. Но есть ресурсы, где
[17:36] вы можете использовать музыку без авторских прав, а также существует множество музыку без авторских прав, а также существует множество Лично я много работал в After Effects и
[17:51] полностью освоил его самостоятельно.  Э-э, знаете, такие сайты, как Video Co-Pilot и Rocket как Video Co-Pilot и Rocket Jump, безусловно, могут помочь в
[18:08] потрясающий ресурс, если вы пытаетесь чему-то научиться самостоятельно. Я знаю, что некоторые из первых вещей, которые я узнал о мире цифровых медиа, я получил в виде бесплатных электронных книг от публичной библиотеки Лос-Анджелеса, так что привет
[18:21] библиотеке! Ну, давайте откроем вопрос вам, ребята, потому что я знаю, что у вас, вероятно, есть насущные вопросы к нашим ребятам здесь. Да, у меня к вам вопрос. У вас есть киношкола,
[18:35] библиотеку. Могли бы вы объяснить это немного подробнее? Да, киношкола Rocket Jump — это то, что мы сейчас разрабатываем. У нас будет онлайн- сайт, мы будем загружать учебные материалы, охватывающие все аспекты
[18:49] кинопроизводства. Он останется бесплатным. У нас будут форумы, где вы смотрят видео, вы сможете общаться с прямые трансляции, где мы будем...  Мы будем общаться с вами и обсуждать короткометражки, которые
[19:03] только что выпустила компания Rocket Job, вы сможете поговорить с создателями фильмов, взаимодействовать с ними, и всё будет ориентировано на пользователей. В зависимости от ваших отзывов, киношкола будет меняться, чтобы соответствовать
[19:16] киношкола будет меняться, чтобы соответствовать потребностям людей. Всё будет онлайн, обучающие видеоролики могут длиться от 30 секунд, например, о том, как правильно менять объектив, до 20 минут, посвященных созданию
[19:28] V-эффектов в After Effects и тому подобном. Мы хотим убедиться, что это бесплатно и доступно каждому, поэтому мы будем монтажа, звуковые эффекты для редактирования и
[19:42] эффекты для редактирования и звукового оформления, и сделаем всё достаточно открытым, чтобы любой, у кого есть даже бесплатное программное обеспечение (не обязательно какое-то специальное, навороченное), мог научиться снимать хорошие фильмы с тем, что у него есть.
[19:57] Когда это станет доступно? Мы начнём загружать видео в ближайшие пару месяцев.  А что касается веб-сайта, мы надеемся, что у нас будет официальный сайт в апреле, работающий веб-сайт в апреле,
[20:10] работающий веб-сайт в апреле, мы говорим, что скоро, да, мы говорим, что скоро, но если вы посмотрите, у нас есть форумы на сайте Rocket Job, у нас есть раздел Rocket Job Film School, где мы уже отвечаем на вопросы, мы
[20:23] выпустили пару тестовых видеороликов, вы можете понять, кто смотрит эти видео, кто они, что они хотят увидеть и чем мы занимаемся. Так что сообщество уже формируется, если хотите, можете посмотреть.
[20:36] сообщество уже формируется, если хотите, можете посмотреть. Я могу ответить на вопрос о библиотеке, извините, я сейчас сзади фотографирую. Часть этого финансируется Институтом
[20:49] музейных и библиотечных исследований. Мы получили грант на инновационные программы, и, конечно, первое, что мне пришло в голову, потому что я учился со многими из этих ребят, это все крутые вещи, которые можно делать онлайн, и была
[21:05] реальная программа практических занятий, которые можно было проводить лично с другими людьми, а также, например, опека.  Как будто в онлайн- среде, поэтому я знал, что киношкола Rocket J дружим с 2004 года, поэтому мы решили объединиться
[21:23] и запустить этот проект, чтобы протестировать и опробовать многое из этого на съемочной площадке в библиотеке, посмотреть, как люди отреагируют, что сработает, а затем двигаться дальше. Я был очень рад, что она согласилась на мою безумную идею перенести
[21:39] что-то, что должно было быть полностью онлайн, в очный формат. В онлайн, в очный формат. В общем, любые другие вопросы могут быть о чем угодно. Да-да, я знаю, что в случае с Flight Test вы упомянули, что ваша
[21:53] Flight Test вы упомянули, что ваша первоначальная идея заключалась в том, что если через 3 недели, кажется, вы сказали, что это не работает, то вы бы, так сказать, сдались или перешли к чему-то другому. Что является хорошим индикатором того,
[22:05] что вы делаете, если у вас нет просмотров, потому что, очевидно, аудиторию очень трудно найти, независимо от чего-либо. Так что, что вы скажете, будет и сказать: «Хорошо, у меня нет просмотров, мне нужно что-то изменить или сделать
[22:19] барометр или температура каждого. Мой критерий оценки будет другим, я не знаю, был ли у меня какой-то конкретный показатель, но я просто знал, стоит ли это того или нет. Я
[22:35] был в бизнесе долгое время, поэтому я решил, что могу посвятить решил, что могу посвятить этому лишь ограниченное количество времени и ресурсов. Поэтому, если бы любого рода, я думаю, этого было бы достаточно, но в итоге мы получили
[22:48] много спонсорской поддержки очень быстро. Я уверен, что качественный отклик тоже помогает, так что да, насколько позитивен отклик, и даже если это небольшие цифры, но очень позитивные, это дает мотивацию. И да, вы
[23:05] думаете, что позитивный отклик может со временем увеличиться, или, в общем, все Другой вопрос: стоит ли рекламировать? Как получить аудиторию, если вы ее не получаете? Да, и будьте осторожны с
[23:19] с этим, потому что слышат: «О, я могу это монетизировать». Я... я довольно четко сказал об этом с самого начала, я этого не делал. Я не хотела заставлять свою аудиторию Я не хотела заставлять свою аудиторию смотреть
[23:34] 30-секундную рекламу, если они еще даже не знали, что я им нравлюсь. Поэтому я тщательно выбирала контент, стараясь сначала предоставить им предоставить им качественные материалы, а потом
[23:46] посмотреть, чего они хотят. Когда же люди начали подсаживаться на мой канал следующего эпизода, я почувствовала себя обязанной и подумала: «О, я должна сделать видео». Не знаю, как это объяснить, но, думаю,
[23:59] определить, чего именно вы хотите: просмотров, известности, подтверждения своих действий.
[24:12] вы на правильном пути, иначе... У меня много советовала этого делать, потому что это уже попытка угодить публике. В этот момент начинаешь
[24:25] В этот момент начинаешь создавать контент, чтобы получить просмотры. то создавать, должен делать что-то ценное, смешить людей, учить их чему-то, делиться чем-то, вдохновлять их, делать что-то взаимное,
[24:39] где это возможно, когда есть взаимный обмен, и это касается обеих сторон. И я бы посоветовал любому каналу начать с отдачи, даже не пока не убедитесь, что можете ответственно отдавать. Это моя философия. Да, я
[24:55] бы добавил к этому пункт о том, чтобы делать что-то ценное. Важно делать что-то ценное для себя. Потому что если кто-то приходит ко мне и говорит: «О, я хочу делать? Как мне это сделать?», я всегда им это говорю.
[25:09] просмотры раньше, если вы ищете аудиторию, особенно на такой платформе, как YouTube, это требует много времени, а много времени означает много видео. Поэтому, даже прежде чем вы действительно увидите, что
[25:23] набирать популярность, потребуется много времени.  Это требует всегда рекомендую людям заниматься чем-то, что постоянно даёт им знания. Попробуйте включить в процесс какие-нибудь навыки,
[25:35] например, лучше освоить After Effects. Сделайте это одной из главных целей, потому что чего-то и получением измеримого успеха в плане просмотров проходит очень много времени.
[25:50] И то, чему мы научились в Rocket Jump, и чему я учусь, создавая сериал, — это то, что если вы делаете что-то, что вам не очень интересно, вы не захотите ждать весь этот
[26:03] захотите ждать весь этот период времени. Но мы также поняли, что последовательность — это тоже ключ к успеху. Если вы выпускаете контент регулярно и своевременно, и вы полны энтузиазма, и вы
[26:19] чувствуете, что эти ребята действительно преданы своему делу, например, «я уделю им 5 минут своего времени по понедельникам каждую неделю», — вот что привлекает людей. Именно взаимодействие
[26:34] отличает онлайн-контент от фильмов или сериалов. Социальные сети и онлайн-платформы немного меняют ситуацию. Вы можете взаимодействовать со так далее в Твиттере, но то, что помогает Rocket Jump и
[26:49] Rocket Jump и крупным каналам на YouTube привлекать аудиторию, — это постоянный диалог с людьми. Мы рады общаться с ними, рады получать от них обратную связь. Нельзя просто выложить что-то и
[27:03] ожидать, что это само за себя скажет, оставить это без внимания. Нужно оставить свой след, поговорить с людьми, которые смотрят, взаимодействовать и просить их взаимодействовать.
[27:15] взаимодействовать и просить их взаимодействовать. появляетесь в домах этих людей, на их компьютерах и телефонах, и они как бы чувствуют, что знают вас. И это, в некотором смысле, подпитывает людей, у
[27:28] них появляется другой тип преданности. Да, я смотрел Чада на YouTube около двух лет, прежде чем наконец встретил его лично. Когда я встретил его впервые, я подумал: « Вау, такое ощущение, что я знаю тебя уже два
[27:41] года».  Я живу в Огайо, и вот вопрос: с чего вы начинаете планировать бюджет, когда снимаете короткометражный фильм?
[27:54] бюджет, когда снимаете короткометражный фильм? установить лимит и постепенно его сокращать, но первый способ – это увеличение бюджета. Вы смотрите на сам сценарий, понимаете, что в нём указано? Допустим, у вас есть
[28:09] вас есть что-то вроде рекламы 90-х. Сразу видно мутанта, которого нужно создать, а это дорого. Только ради этого можно снять пять видеороликов. Всё зависит от того, что вы хотите
[28:23] можно снять пять видеороликов. Всё зависит от того, что вы хотите креатив, и это будет влиять на ваш бюджет. Можно продолжать в том же духе, а можно и делать что-то совсем
[28:37] много денег, вы можете решить не тратить. Также всё зависит от того, что вы хотите показать на камеру, и от того, что вы хотите сделать или за что готовы платить, потому что большая часть бюджета – это оплата труда и всё, что связано с
[28:52] вспомогательными проектами.  Что попадает в кадр? Знаете, нам нужно было снимать в центре города. Мы могли бы выкупить всю парковку, поставить трейлер, туалеты, мониторы — всё, но мы этого не сделали. Мы заняли 10 мест, использовали
[29:06] туалет в отеле и не перекрывали улицу, что значительно сэкономило нам деньги. Так что всё зависит от того, как вы хотите организовать съёмки. Да, и именно к этому определяете бюджет. Я думаю, да, как говорил Эш, всё сводится к тому, что всё очень непредсказуемо,
[29:19] как говорил Эш, всё сводится к тому, что всё очень непредсказуемо, креативность, пока не поймёте, что вы пытаетесь сделать, что такое «Зверь». И я думаю, когда мы с Эшем сели и обсудили это, мы оба
[29:32] придерживаемся одного и того же мнения: если у нас есть бюджет, то он должен быть на экране, потому что мы хотим, чтобы наша аудитория получила удовольствие. Речь идёт не о том, чтобы, например, есть лобстеры на обед
[29:45] или стейки на ужин, или что-то подобное.  Речь идёт о том, чтобы показать на экране наилучший продукт. Если посмотреть на это с такой точки зрения, то всё очень взглянув на свой бюджет, вы говорите: «Хорошо, если мне нужно решить,
[29:59] потратить ли больше на цветокоррекцию или на канцелярские принадлежности, возможности, конечно, у вас никогда не будет более счастливой съёмочной группы, если вы будете их кормить. Да, я хотел сказать, что самой дорогой статьей бюджета
[30:12] была еда. Серьёзно, всегда кормите свою команду. Если у вас есть люди, которые приходят помогать кормить их, это имеет значение. Не ешьте пиццу каждый имеет значение. Не ешьте пиццу каждый
[30:28] Иногда можно поесть буррито. Также не стоит экономить. В колледже я делал так: ходил в пекарню и просил забрать оставшиеся круассаны и выпечку, а на следующее утро кормил ею свою команду.
[30:41] Они были совершенно свежими, просто не могли их использовать. Так что это совет для всех. В моём родном городе это пекарня Nicholls Baker, так что у нас есть... это многое говорит о...  Эш, ну же, это было... Но я хотела бы
[30:59] потому что я как раз думала об этом на днях. Если у вас есть видение создать, например, короткометражного фильма, это будет короткометражного фильма, это будет дорого. Если же у вас, как вы говорили
[31:13] вы проявляете креативность, используя найденные ситуации и материалы, это намного дешевле. Поэтому всегда дороже, если вы пытаетесь воплотить в жизнь историю или идею,
[31:26] и пытаетесь сделать именно это, это всегда будет стоить дороже, смогли многое сделать дешево: нам
[31:38] креативность. Нам не нужно было писать сценарий или что-то очень конкретное, нам просто нужно было найти лучший способ показать, на что он способен. У нас была локация, продукт, актеры, и
[31:52] мы просто говорили: "Эм...". Так что это просто два разных подхода.  Как работать с бюджетом? их поддерживать, кормить, покупать пластыри, это забавно. Мы только что сняли видео на нашем
[32:05] втором канале о Rocket Jump 2. Когда мы говорим о том, как использовать имеющиеся ресурсы, в нашем офисе у нас был большой склад, буквально забитый коробками.
[32:21] неудобство, мне приходится проходить мимо этих коробок каждый день. Один из наших ребят из команды посмотрел на это и сказал: « Если переставить эти коробки, получится лабиринт». И он начал придумывать сюжет.
[32:35] Буквально за 3 часа у него был готовый сюжет и сценарий. В офисе было всего два человека, и он сказал: « Ребята, вы отлично работаете». Это было видео, которое мы, кажется, выложили две недели назад. Почему их было так много?  коробки, мы были...
[32:47] назад. Почему их было так много?  коробки, мы были... это для того, чтобы напомнить мне о бананах, их еще больше, принадлежат парню, который чистил их на съемочной площадке, я думаю, он сделал это за час и 15
[33:03] минут, 300 бананов, четыре банана в минуту, я думаю, да, мы снимаем, минуту, я думаю, да, мы снимаем, как Майкл, он делает примерно на четыре банана больше, чем я думаю, он может сделать лучше, мы все делали ставки на то, как быстро он
[33:16] сможет это сделать, а потом они бросили в меня всю банановую кожуру, потому что у меня была камера, и это... О, это... это да, но это О, это... это да, но это выйдет позже, да-да,
[33:28] почувствуете, что выпускаете видео постоянно и у вас довольно хороший креативный контент, считаете ли вы, что стоит инвестировать в рекламу на YouTube или в PR-кампанию, или что
[33:41] вы думаете о том, что вы выпускаете контент постоянно, это само по себе победа, потому что это действительно очень сложно сделать... так что, браво, это действительно очень сложно сделать... так что, браво, браво, вот где вы находитесь... я
[33:54] бы  Итак, старая поговорка гласит: « Контент — король, верно?», «Контент — король, распространение — королева». Зная это, люди найдут отличный контент, где бы он ни находился: в Snapchat, YouTube, Netflix,
[34:09] Snapchat, YouTube, Netflix, CBS Box, Hulu. Например, я только что посмотрел документальный фильм на Google Play, он стоил мне 2 доллара, и я подумал: «Я сейчас». И это отличный контент, поэтому я найду его где угодно. Поэтому я думаю, что всё
[34:23] всегда должно начинаться с того, является ли этот контент отличным, и что я могу сделать, чтобы улучшить его. Именно с этого всё должно контент отличным, и что я могу сделать, чтобы улучшить его. Именно с этого всё должно я бы сказал, что если вы хотите инвестировать в рекламу,
[34:37] инвестируйте время, а не в PR-стратегию, о которой вы говорили. PR-стратегию, о которой вы говорили. но, возможно, не так быстро, как вам хотелось бы. В этом случае часто приходится
[34:53] искать подходящие онлайн-сообщества, чтобы к ним обратиться. Я думаю, что Flight Test — это прекрасный пример контента, у которого уже было существующее сообщество.  Во многих случаях достаточно было просто донести информацию
[35:07] до них, будь то размещение сообщений на форумах, посвященных многороторным самолетам, или крупным блогам, таким как GizMoto или подобным, например: «У нас есть потрясающий ракетный самолет». Возможно, вас не особо интересуют
[35:22] радиоуправляемые самолеты, но эта штука действительно крутая, и мы думаем, что большая часть вашей аудитории или читателей заинтересуется ею. Да, и у меня очень твердое мнение по этому поводу, потому что я из маркетинга, и я его ненавижу. И я как бы
[35:36] поклялся, что не буду тратить деньги на рекламу или маркетинг, и мы этого не сделали. Сейчас у нас 260 000 подписчиков, но это очень преданные и верные подписчики, и я бы предпочел их, если бы мы, скажем, искусственно
[35:50] завысили цифры с помощью рекламы и убедили людей рекламы и убедили людей подписаться. У вас были бы так называемые «мягкие» подписчики, они не особо взаимодействуют, поэтому будьте осторожны
[36:03] с цифрами и почему вы... Я думаю, что нужно заниматься маркетингом или рекламой, как сообщества, и если вы получаете какой-либо PR, делайте пресс-релизы, это практически бесплатно, и в итоге это дойдет до нужных людей.
[36:17] Да, разве вы не говорили, что начали с того, что просто заходили на форумы и смотрели, чего хотят люди и что действительно круто? Вы можете вернуться к группам RC 2010 года, там все есть, и вы можете увидеть мою самую первую тему: «Эй, я думаю
[36:29] а затем вы увидите, как выйдет наше первое шоу, и, знаете, в этом и прелесть форумов — там есть целая история того, что произошло. Да, и, развивая то, что говорил Райан, я помню, я снимал музыкальное видео для
[36:44] Джимми Вонга, брата Фредди Вонга, и у него был очень уникальный вид, где мы фактически меняли форму боке на заднем плане — это на заднем плане — это фототрюк, и вы можете сделать это в постобработке, с помощью
[36:59] After Effects или чего-то подобного, но мы сделали это прямо на камере, и это было наше Мы подумали: «Мы можем действительно поговорить об этом», и разослали электронные письма множеству фотоблогов, написав: « Эй, мы сделали одну крутую и интересную вещь:
[37:12] мы превратили фоновые огни в текст, в сердечки и во все эти штуки прямо в камере». И я написала в блоге о том, что меня в этом заинтересовало, и
[37:24] люди это заметили: «О, круто, посмотрите на этот хорошо снятый короткометражный фильм, посмотрите на эту действительно интересную вещь, которую они сделали, чтобы снять этот музыкальный клип». Мы разыскали именно этих людей, так что это
[37:37] Reddit, давайте выложим это куда угодно», а скорее: « Давайте отправим это на эти фотосайты». И вот, кажется, мы отправили это парню, который создал
[37:49] оригинальный набор Boa Kit для камер, и мы не знали, что это он. Он сказал: « О, это действительно круто». И это был наш самый большой сайт по количеству просмотров, именно с его участием. Так что да, и я думаю, что даже со всеми
[38:03] рекламными роликами 90-х годов...  Само название уже является маркетинговым ходом, чтобы заставить людей кликнуть на него, потому что это совершенно другое оно снято совсем по-другому. Но именно поэтому оно и нравится людям: оно
[38:17] погружает вас в атмосферу рекламы 90-х, а затем полностью вырывает из неё и бросает в совершенно другое русло. Но дело в том, что нужно знать свой контент и уметь его продавать. Да, у вас
[38:29] есть фототрюки, тема, которая нравится людям, и все любят говорить о 90-х и прочем, о боже, я такой старый. Так что вы выкладываете это, и знаете, это отличное видео для Reddit, но не для
[38:42] фотоблога. Вы не получите точно такой же отклик у людей, так что это круто. Да, мы будем говорить о практических эффектах и ​​тому подобном, но многое в нём именно такое.
[39:00] рекламе, например, на YouTube, если вы посмотрите на YouTube, то это... Что-то подобное, например, вот эти видео, вот здесь, во многих случаях... Я не думаю, что это обязательно четыре лучших видео, но некоторые видео на
[39:14] определяется алгоритмами YouTube. Поэтому, имея общее представление о SEO и о том, как это работает, вы можете, например, разместить свое видео рядом с видео другого пользователя. В этом случае, как вы
[39:29] сказали, миниатюра и заголовок — это очень важный элемент рекламы, который может привлечь новую аудиторию. Вы заставили меня подумать еще об одном — перекрестном продвижении. И еще одно из наших
[39:43] увлечений — ломография и моментальная фотография.  Мы взяли трикоптер, прикрепили к нему моментальную камеру Lomo и подняли его в воздух, сделав первое радиоуправляемое аэрофото Lomo-видео. Это было потрясающе, и,
[40:00] знаете, это привлекло внимание, потому что это смешение двух миров. Так что у нас есть сообщество Lomo, которое заинтересовалось этим, половина, наверное, половина считала это глупостью, но, по крайней мере, они говорили об этом. И вы выложили это в
[40:13] Instagram с хэштегом, без фильтров, но это все еще один из моих любимых эпизодов, это потрясающе. Да, кросс- продвижение — это хорошо, и вы, ребята, здесь, в Огайо, у нас нет никаких каналов вокруг нас, знаете,
[40:27] здесь повсюду Generals, так что, вы, вероятно, найдете хорошее кросс- так что, вы, вероятно, найдете хорошее кросс- продвижение. Да, а как вы считаете, лучший способ для сотрудничества с другими ютуберами или артистами?
[40:43] Обращаться к ним, находить тех, с кем вы хотите сотрудничать, и что вы хотите создать. Ну, для нас это, во-первых,
[40:55] нужно иметь собственное присутствие в интернете, иметь устоявшийся стиль, даже если это...  Если вам нечего показать людям, например, пару видео на вашем собственном канале, в блоге или где-то ещё, то люди будут говорить: «Я не знаю, кто вы и что вы
[41:09] делаете, почему этот парень со мной разговаривает?». Но на самом деле, вкладываться в вам нравятся, и публиковать контент, а также взаимодействовать в Твиттере, в комментариях и тому подобное — это
[41:26] действительно хороший первый шаг, чтобы заявить о себе. И это не обязательно должно быть что-то невероятное, не обязательно потрясающее, главное, чтобы в видео был ваш голос. Поэтому, когда вы обращаетесь к другим людям,
[41:40] вы должны подходить к этому как к равноправному партнёру, вы не стремитесь использовать их для увеличения просмотров, не хотите помогать продвигать свой канал, а как будто говорите: «Я думаю, вы подойдёте для моего контента, потому что…», и «
[41:54] Я думаю, я подойду для вашего контента, потому что…». Так что это отношения, взаимовыгодное дело.  Нужно подходить к этому с уважением и рассматривать это как искусство, которое вы хотите создавать, как
[42:11] скромно говорит, что когда у вас много подписчиков, люди каждый день спрашивают: «Эй, подпишитесь на меня, можете сделать то, можете это сделать?» на меня, можете сделать то, можете это сделать?»
[42:27] это так, но я понимаю, но все равно все сводится к контенту: если вы создаете хороший контент, он найдет способ. Если у вас нет подписчиков, контента, вы не производите то, что люди хотят смотреть. И
[42:41] знаете, они делают это три года, и у них всего 20 просмотров. А вот года, и у них всего 20 просмотров. А вот игровой канал, ему даже все равно, у него около 100 просмотров за видео, он
[42:56] и я спрашиваю: «Кто подписывается?», а он отвечает: «Я…» Не знаю, ему всё равно, он просто продолжает их выкладывать, но ему всё равно, так что, если ты хочешь этим заниматься, то дерзай. И, знаешь, он доволен
[43:10] пятью людьми, которые оставляют комментарии, и отвечает каждому из них. Да, я говорю, будь открыт для действительно креативных коллабораций, потому что никогда не знаешь, кто может быть поклонником того, что ты делаешь. И когда
[43:25] потенциальных креативных партнеров, я всегда говорю: помни об аудитории. Тебе не обязательно иметь темы, которые пересекаются, но если у тебя есть аудитория, которая пересекается по демографическим признакам или просто по
[43:39] интересам, это может быть потенциальным партнером, если ты хочешь получить известность. Не зацикливайся на одном, просто сотрудничай с как
[43:56] разные вещи. Ты можешь хотеть снимать только полнометражные фильмы, но потом появляется YouTube, и есть ещё много чего.  Есть много разных путей, знаете, поэтому я говорю: не будьте слишком закрытыми. Думаю, нужно быть открытым ко всему, что может
[44:11] произойти. Да, и не бойтесь просто обращаться к людям, и вы будете поражены, сколько людей откликнется. Я знаю, Мы пытались связаться с Марком Кубаном, и мы буквально
[44:26] просто зашли ему и нашли его электронный адрес, это был Mark cubin gmail.com. Мы написали ему письмо, и я сказала: « Привет, я училась в Университете Индианы», задала ему вопрос и ответила по электронной почте. И буквально все, что
[44:40] мы сделали, это погуглили и отправили ему письмо. И я просто подумала: « Да, LinkedIn существует, он существует». Я сделала это до переезда. Я время работала аниматором и хотела работать в Disney. Я добавила всех
[44:54] меня заблокировали на сайте. Нельзя добавлять людей, которых не знаешь, но я хочу знакомиться с людьми.  На самом деле, у меня до сих пор есть друзья, с которыми я познакомился, просто случайно написав им сообщение. Рекрутеры всегда принимают случайные
[45:07] приглашения, другие люди — не так часто. Но да, я писал случайным людям и встречался с ними, это круто. Знаете, есть ресурсы для общения с людьми. Если не с отдельными людьми, то с компаниями, в которых вы
[45:21] хотели бы работать, учиться у них или заниматься чем-то похожим, — в этих у них или заниматься чем-то похожим, — в этих связаться. Я думаю, мораль истории в том, чтобы делать это с целью, а не
[45:36] только в эгоистичных целях. Знаете, я стараюсь налаживать связи, и всякий раз, когда я обращаюсь к кому-то, я стараюсь сначала помочь. И я думаю, что этот принцип работает. И особенно, если вы
[45:50] молодой человек, студент или кто-то еще, не стоит недооценивать использование своего статуса студента или человека, который учится общаться. Потому что одна из вещей, которым меня научил USC, — это действительно использовать студенческие годы по максимуму,
[46:03] потому что люди хотят помогать студентам, они хотят общаться со студентами. Я рискнул. и написала электронное письмо, знаете, на довольно скучную контактную форму знаете, на довольно скучную контактную форму композитора, которым я очень восхищалась, который написал музыку ко
[46:16] всем этим крупным фильмам, и он лично ответил мне, попросил очень классное интервью для доклада, который я делала по своему предмету.
[46:32] рассказывала о нем. Он написал музыку к фильму «Маленькая мисс Саншайн» ( Саншайн» ( начинается на букву «м»), но он был очень милым человеком. И я просто сказала: « О, я немного
[46:45] UFC, хочу поговорить с тобой», и он просто поговорил со мной. Так что, знаете, будьте открыты, я хочу научиться этому, я действительно заинтересована в этом проекте. Просто будьте честны, будьте откровенны и действительно заботьтесь о том,
[46:59] откровенны и действительно заботьтесь о том, что вы делаете, потому что люди это чувствуют. Да, есть еще вопросы? Да, видите ли вы какие-либо платформы в ближайшие пару лет, которые достигнут
[47:13] уровня YouTube, и притом очень быстро? А как насчет продажи видео по запросу на таких сервисах, как iTunes и Amazon? Какие видеоматериалы, ну, определенно, имеют большое будущее в сфере видео по запросу, короткометражных фильмов
[47:29] и т.п.  Лично я не вижу возможности монетизации таким способом, платить за пять минут, понимаете? Мне сложнее зайти
[47:41] в PayPal, чем посмотреть пять минут. И я думаю, многие так считают, но да, я думаю, платная подписка, вероятно, будет больше ориентирована на длинные документальные фильмы и художественные произведения. А Amazon
[47:57] и Netflix сейчас активно развиваются, и они крупнее YouTube, если говорить о компаниях, стоящих за ними, и о том, что это не а собственный. Но это показывает более масштабный сдвиг
[48:11] в индустрии. Раньше вы зависели от определенных каналов распространения, но сейчас мы видим, как такие крупные начинают создавать собственный контент и проявлять больше креативности. И одно приложение,
[48:29] которое меня действительно удивило, — это Vine. Оно стремительно набрало популярность, выпуская было несколько аккаунтов с длинными,
[48:42] действительно захватывающими сериями видео, и они взяли довольно ограниченную форму и YouTube, а затем Snapchat пытается сделать что-то подобное, Snapchat делает рывок, и я знаю, что
[48:57] Facebook действительно пытается проникнуть в видеосферу, они создают свои видеосферу, они создают свои два месяца они будут созданы в гараже и захватят рынок.
[49:13] Но я думаю, что ключевой момент здесь не обязательно в том, какие платформы мы совершенно по-другому, верно? Но дело в том, что Фредди и другие, только начинали на YouTube, они относились к
[49:27] Мы будем создавать действительно качественный контент, мы будем создавать контент, который мы сами захотим смотреть». Мы бы не ожидали, что кто-то другой...  Если бы кто-то смотрел на нас, если бы мы ненавидели себя, то когда вы относитесь к этому серьезно,
[49:40] идете этим путем и действительно сосредотачиваетесь на этом, вы не просто рассматриваете это как нечто второстепенное, как вспомогательную вас появляется шанс действительно привлечь аудиторию, и вот тогда у вас появляется шанс
[49:54] выйти и создать что-то великое. Так что, что бы это ни было, просто отнеситесь к этому серьезно, выпустите действительно хороший продукт. Да, в то время видео, люди танцевали и падали. YouTube был шуткой, да, его как будто
[50:08] и падали. YouTube был шуткой, да, его как будто свой собственный контент. Ну, и сейчас это все еще хорошее время, чтобы сейчас это все еще хорошее время, чтобы войти, потому что это все еще, как мы
[50:22] не совсем... я не хочу называть это мейнстримом, но это традиционный Голливуд, который все еще не в курсе того, что происходит с YouTube. Так что хватайте его сейчас, знаете ли, оставьте свой след. И поскольку я понятия не имею, как будет
[50:38] другой. И дело не только в YouTube или любой другой платформе. Vimeo — отличная платформа для определенных типов программ, документальные фильмы находят там огромную популярность. Да-да, я думаю, это подводит нас к
[50:52] важному моменту: обязательно проведите исследование, если вы хотите попробовать другую платформу. Выясните, какая молодая аудитория, чем, скажем, на
[51:05] Facebook. Это может помочь вам принять решение о том, что именно я буду делать для своего TV that's [Applause]