Sound Editing Basics: Fades Explained
57sEducational content with clear examples and humor, perfect for aspiring editors.
▶ Play ClipAI Summary
This tutorial video, presented by Joey Skomer and Kevin, introduces two fundamental tools for sound editing and mixing: fades and volume levels. It explains the three basic types of fades, demonstrates how to use them to avoid clicks and pops, and discusses the importance of volume in creating an effective mix. The video also covers techniques like checkerboarding and highlights the psychological impact of sound mixing.
Chapters
[[00:17]]
Introduction to Fades
Fades are audio transitions used to smooth the beginning, end, or blend between sounds. There are three basic types: fade in (from nothing to full volume), fade out (from full volume to nothing), and crossfade (blending one sound into another).
[[00:57]]
Avoiding Clicks and Pops
Audio clips without clean beginnings and ends can produce clicks or pops when they start or stop. Using a fade, even just one frame long, prevents this by smoothing the cut.
[[01:29]]
Fade Placement and Avoidance
It's jarring to have a fade at the same time as a picture cut. The best place to hide a fade is in the silence between lines of dialogue, just before or after a person finishes delivering a line, because viewers are less likely to notice shifts in background audio.
[[02:10]]
Checkerboarding for Fade Playback
Checkerboarding is a technique where audio regions are placed on alternating tracks so they don't overlap with each other. This allows room to adjust fade durations without hitting other audio regions.
[[02:37]]
Using Fades to Adjust Sound Effects
Fades can also be used to adjust the length of sound effects, such as shortening a reverb tail. For example: 'I didn really fade my Ready Ready Go'.
[[02:57]]
Volume and the Overall Mix
The level or volume of sound, both for individual elements and the overall mix, has a significant impact on how the audience interprets the audio. For example, making background noise high initially shows an environment, then dipping it during dialogue focuses the attention on the argument.
[[03:16]]
Avoid Clipping and Distortion
Most editing programs have a meter to check sound levels. If sound peaks and triggers a red light, it indicates clipping (overloading). Keeping the sound maxed out constantly leads to clipping and distortion, so it's important to have headroom for louder moments.
[[04:18]]
The Power of a Good Mix
A well-executed mix can create a psychological impact, adding depth and immersion. The video cites a humorous example from 'Star Wars' to illustrate how the mix enhances the power of a scene.
Mentioned in this Video
Tutorial Checklist
1
[00:17]
Use fade in when sound goes from nothing to full volume, fade out for the reverse, and cross fade to blend one sound into another.
3
[01:29]
Place your fade in the silence between lines, preferably before or after a speaker's finished sentence, to avoid drawing attention to the edit.
4
[02:10]
Use checkerboarding (alternate audio regions on different tracks) to facilitate adjusting fades without interference.
6
[03:16]
Monitor sound levels with a meter and avoid clipping; ensure there is headroom for loud moments.
💡 Key Takeaways
⚖️
The impact of volume on storytelling
Explains the essential mass effect of volume levels in narrative through a concrete example.
[03:16]
🔧
Checkerboarding
A pro-technique that solves a common editing workflow problem.
[02:10]
💡
Why avoiding clipping is crucial
Highlights the difference between loudness and distortion, a common misconception.
[03:31]Full Transcript
[00:02] Привет, ребята! Я Джойс SCA, а сегодня я, азиатка, привет, ребята! Я Кевин, и это необходимы для того, чтобы представить вашу историю чисто, четко, захватывающе и, самое
[00:16] главное, не отвлекающе. Сегодня я познакомлю вас с двумя наиболее полезными инструментами для редактирования и микширования звука: затухание и
[00:30] Существует три основных типа затухания: когда звук полностью исчезает, происходит обратное затухание, то есть звук с полной громкостью полностью пропадает, это затухание; когда один звук плавно переходит в другой, это перекрестное
[00:45] другой, это перекрестное
[00:58] Удачи! Звуки часто не имеют совершенно чистого начала и конца, и это может создавать небольшие щелчки или треск при их появлении и исчезновении, как вот
[01:11] можете использовать затухание на один кадр или даже меньше, чтобы сгладить это и избавиться от сгладить это и избавиться от этих щелчков и тишина. Между строками, синхронизированными с изображением, уровень громкости
[01:25] слишком высок, это опаснее, чем вы думаете, опасно для вашего звукового микса. Командир, не на этой боевой станции! Когда изображение и звук обрываются одновременно, это очень резко, и вы очень хорошо чувствуете, что происходит монтаж, поэтому
[01:39] не делайте этого. Я считаю, что часто лучше всего размещать затухание непосредственно перед или после того, как потому что вы обращаете внимание на то, что говорит человек, и с меньшей вероятностью заметите изменения на фоне. Это опаснее, чем вы думаете,
[01:52] опасно для вашего звукового микса. Командир, не на этой боевой станции! Вам нужно будет иметь затуханий, не натыкаясь на другие аудиоклипы на вашей временной шкале. аудиоклипы на вашей временной шкале.
[02:11] просто означает, что ваши аудиорегионы чередуются между парой дорожек туда-обратно, чтобы они не были выровнены прямо рядом друг с другом. Вот как выглядит хорошая шахматная доска, только с людьми. Затухание. Затухание. Затухание.
[02:24] с людьми. Затухание. Затухание. Затухание.
[02:37] также можете использовать Плавное затухание позволяет регулировать длительность звуковых эффектов. Я, например, не стал плавно затухать, готово! Три, два, один, бум! Черт возьми!
[02:51] Уровень громкости звука оказывает огромное влияние на то, как он воздействует на аудиторию, как на отдельные звуки, так и на весь микс в целом.
[03:03] Sound Gun сведены на очень высокий уровень, чтобы показать, насколько шумно вокруг, но когда Лорен и Эли начинают спорить, фоновый шум стихает, чтобы вы заметили их спор, и это помогает продвинуть сюжет. В большинстве программ для редактирования есть индикатор
[03:18] важно следить за ним, когда вы заканчиваете микс. Если звуки становятся слишком громкими, обычно загорается маленький красный индикатор, и это означает, что звук перегружен. Не делайте
[03:31] потому что это не дает вам возможности сделать его громче, когда вы хотите создать важный момент. Простое увеличение громкости звука на все время и звук не становится громче, он просто начинает звучать
[03:56] правильно сделанного микса. Микс, о котором вы говорите, вернется ли SU в наши руки? Любое повышение уровней этой станции будет бесполезным жестом, независимо от того, какого уровня сложности они достигли. Эта станция теперь является
[04:11] высшей силой во Вселенной. Думаю, звучит неплохо. Не слишком гордитесь создали. Способность уничтожить барабанную перепонку ничтожна по сравнению с мощью микса. Не пугайте нас своими колдовскими путями, лорд Вейдер. Ваша печальная
[04:29] преданность стандартам индустрии не помогла вам найти украденные файлы OMF и не дала вам ясновидения, чтобы найти скрытые уровни.
[04:46] [Музыка] Бас, вы меня свет? Да, мы почти закончили. Попробуйте убежать. Школа F. Думаю, мы
[05:03] учимся. Да, я совсем не чувствую себя плохо. Веселье. Я не могу сложить пальцы. Спасибо за просмотр, ребята. Это основы редактирования и микширования звука. Теперь у нас есть видео у меня есть несколько файлов, доступных из Sound Gun. Короткий ролик, который вы можете
[05:16] download and you can try making your own mix of a scene from sound gun
